BELLARMINI

Arte - Cor - Mistura

2012-02-09T17:01:00.001-08:00

Vídeo - Introdução a Arte

2012-02-09T16:57:00.001-08:00

Vídeo - ARTE NA PRÉ-HISTÓRIA

2012-02-09T16:52:00.001-08:00

Vídeo da Dilma que está bombando na Internet

2012-02-09T16:11:00.001-08:00

Criolo - "Não Existe Amor em SP"

2012-02-04T10:51:00.000-08:00

Faixa inédita do cantor e compositor Criolo, que integrará o álbum "Nó na Orelha", a ser lançado em maio de 2011. Produzido por Daniel Ganjaman e Marcelo Cabral.

Criolo - voz
Daniel Ganjaman - arranjo de cordas, teclados e guitarra
Marcelo Cabral -- arranjo de cordas, baixo e guitarra
Samuel Fraga - bateria
Renato Rossi- viola
Luiz Gustavo Nascimento - violino

Gravado e Mixado por Daniel Ganjaman no estúdio El Rocha.

Masterizado no estúdio El Rocha por Fernando Sanches.

FOTÓGRAFOS PARA PESQUISA E ESTUDOS

2012-01-31T17:31:00.000-08:00

THOMAZ FARKAS
CRISTIANO MASCARO
PEDRO MARTINELLI
ROBERT CAPA
EUGENE SMITH
HENRI CARTIER-BRESSON
HELMUT NEWTON
OTTO STUPAKOFF
BÓRIS KOSSOY
MAN RAY
CHICO ALBUQUERQUE
LASLO MOHOLY
MARC FERREZ
MILITÃO DE AZEVEDO
BENEDITO JUNQUEIRA DUARTE
PIERRE VERGER
ANSEL ADAMS
RICHARD AVEDON
DAVID LACHAPELE
LEWIS HINE
EVANDRO TEIXEIRA
MAURREEN BISILIAT
OLIVIERO TOSCANI
DANIEL KLAJMIC

ARTE RUPESTRE na Pré História

2012-01-31T16:06:00.000-08:00

Arte rupestre, pintura rupestre ou ainda gravura rupestre, são termos dados às mais antigas representações artísticas conhecidas, as mais antigas datadas do período Paleolítico Superior (40000 a.C.) gravadas em abrigos ou cavernas, em suas paredes e tetos rochosos, ou também em superfícies rochosas ao ar livre, mas em lugares protegidos, normalmente datando de épocas pré-históricas.

Na vida do Homem pré-histórico tinham lugar a Arte e o espírito de conservação daquilo de que necessitava. Estudos arqueológicos demonstram que o Homem da Pré-História (a fase da História que precede a escrita) já conservava, além de cerâmicas, armas e utensílios trabalhados na pedra, nos ossos dos animais que abatiam e no metal. Arqueólogos e antropólogos datando e estudando peças extraídas em escavações conferem a estes vestígios seu real valor como "documentos históricos", verdadeiros testemunhos da vida do Homem em tempos remotos e de culturas extintas.

Prospecções arqueológicas realizadas na Europa, Ásia e África, entre outras, revelam em que meio surgiram entre os primitivos homens caçadores os primeiros artistas, que pintavam, esculpiam e gravavam. A cor na pintura já era conhecida pelo Homem de Neandertal. As "Venus Esteatopígicas",esculturas em pedra ou marfim de figuras femininas estilizadas, com formas muito acentuadas, são manifestações artísticas das mais primitivas do "Homo Sapiens" (Paleolítico Superior, início 40000 a.C) e que demonstram sua capacidade de simbolizar. A estas esculturas é atribuído um sentido mágico, propiciatório da fertilidade feminina e ao primeiro registro de um sentimento religioso ou de divindade, o qual convencionou-se denominar de Deusa mãe, Mãe Cósmica ou Mãe-terra.

Não é menos notável o desenvolvimento da pintura na mesma época. Encontradas nos tetos e paredes das escuras grutas, descobertas por acaso, situadas em fundos de cavernas. São pinturas vibrantes realizadas em policromia que causam grande impressão, com a firme determinação de imitar a natureza com o máximo de realismo, a partir de observações feitas durante a caçada. Na Caverna de Altamira (a chamada Capela Sistina da Pré-História), na Espanha, a pintura rupestre do bisonte impressiona pelo tamanho e pelo volume conseguido com a técnica claro-escuro. Em outros locais e em outras grutas, pinturas que impressionam pelo realismo. Em algumas, pontos vitais do animal marcados por flechas. Para alguns, "a magia propiciatória" destinada a garantir o êxito do caçador. Para outros estudiosos, era a vontade de produzir arte.

Qualquer que seja a justificativa, a arte preservada por milênios permitiu que as grutas pré-históricas se transformassem nos primeiros museus da humanidade.

Considera-se arte rupestre as representações sobre rochas do homem da pré-história, em que se incluem gravuras e pinturas. Acredita-se que estas pinturas, cujos materiais mais usados são o sangue, saliva, argila, e excrementos de morcegos (cujo habitat natural são as cavernas) têm um cunho ritualístico. Estima-se que esta arte tenha começado no Período Aurignaciano (Hohle Fels, Alemanha), alcançando o seu apogeu no final do Período Magdaleniano do Paleolítico.

A importância do estudo da arte rupestre deve-se, não tanto à interpretação das figuras existentes, mas antes obter um entendimento dos motivos e contextos que levaram uma comunidade a usar muito do seu tempo e esforço na execução da dita arte rupestre. Como estas sociedades primitivas se estendem no tempo e na sua essência são consideravelmente diferentes das nossas vivências atuais, o estudo da arte rupestre de forma cientifica permite analisar o comportamento do homem em contextos muito díspares, pelo que acaba por ser de certa forma um estudo transdisciplinar entre a psicanálise, a antropologia e o nosso próprio conceito de arte.

Normalmente os desenhos são formados por figuras de grandes animais selvagens, como bisões, cavalos, cervos entre outros. A figura humana surge raramente, sugerindo muitas vezes atividades como a dança e, principalmente, a caça, mas normalmente em desenhos esquemáticos e não de forma naturalista, como acontece com os dos animais. Paralelamente encontram-se também palmas de mãos humanas e motivos abstratos (linhas emaranhadas), chamados por Henri Breuil de macarrões.

Nos sítios espalhados pelo mundo, é padrão encontrar, além dos desenhos parietais, figuras e objetos decorativos talhados em osso, modelados em argila, pedra ou chifres de animais.

Descoberta e autenticidade

Quando os europeus (mais precisamente Marcelino Sanz de Sautuola) encontraram pela primeira vez as pinturas de Magdalenia da caverna de Altamira, na Cantábria, Espanha, em torno de 150 anos, elas foram consideradas como fraude por acadêmicos.

O novo pensamento darwiniano sobre a evolução das espécies foi interpretado como significando que os primitivos humanos não poderiam ter sido suficientemente avançados para criar arte.

Émile Cartailhac, um dos mais respeitados historiadores da Pré-História do final do século XIX, acreditava que as pinturas tinham sido forjadas pelos criacionistas (que sustentavam a criação do homem por Deus) para apoiar suas idéias e ridicularizar Darwin. Recentes reavaliações e o crescente número de descobertas têm ilustrado a autenticidade das figuras encontradas e indicam o alto nível de capacidade de arte dos humanos do Paleolítico Superior, que usavam apenas ferramentas básicas. As pinturas rupestres podem proporcionar, também, valiosas pistas quanto à cultura e às crenças daquela época.

No entanto, a idade das pinturas permanece, em muitos sítios arqueológicos, uma questão controvertida, dado que métodos como a datação por carbono radioativo podem facilmente levar a resultados errôneos pela contaminação de amostras de material mais antigo ou mais novo, e que as cavernas e superfícies rochosas estão tipicamente atulhadas com resíduos de diversas épocas.

A escolha da datação pelo material subjacente pode indicar a data, por exemplo, da rena na caverna espanhola denominada Cueva de Las Monedas, que foi determinada como sendo do período da última glaciação. A caverna mais antiga é a de Chauvet, com 32 000 anos.

Contudo, como ocorre com toda a Pré-História, é impossível estar-se seguro dessa hipótese devido à relativa falta de evidência material e a diversas lacunas associadas com a tentativa de entender o pensar pré-histórico aplicando a maneira de raciocinar do Homem moderno.

FOTOGRAFIA - Apostilas Diversas

2012-01-31T05:56:00.000-08:00

APOSTILA-FOTOGRAFIA-I
COMPOSIÇÃO FOTOGRAFIA
DICAS DE FOTOGRAFIA-Workshop
ELEMENTOS DA LINGUAGEM FOTOGRÁFICA
FOTOGRAFIA em LENTES
HISTÓRIA DA FOTOGRAFIA - resumida

A ARTE NÃO REPRODUZ O QUE VEMOS. ELA NOS FAZ VER. Paul Klee

2012-01-31T05:42:00.000-08:00

A ARTE É:
DECIFRA-ME QUE EU TE DEVORO.

A ARTE É:
RELATOS EM FORMA DAS EXPERIÊNCIAS E DE MOMENTOS.

A ARTE É:
A CAPACIDADE DE INTERPRETAR O MUNDO.

A ARTE NÃO FOI FEITA PARA A ESCOLA.
A ARTE FOI FEITA PARA A VIDA.

ISSO É UM ASSALTO

2012-01-08T16:03:00.001-08:00

Mãos aos alto...isso é um assalto. No Brasil é assim:

Baiano

“Ô meu rei...(pausa) Isso é um assalto... (longa pausa).

Levanta os braços, mas não se avexe não...(outra pausa)

Se num quiser nem precisa levantar, pra num ficar cansado.

Vai passando a grana, bem devagarinho...(pausa pra pausa)

Num repara se o berro está sem bala, mas é pra não ficar muito pesado. Não esquenta meu irmãozinho (pausa). Vou deixar teus documentos na encruzilhada.”

Mineiro

“Ô sô, prestenção. Issé um assarto, uai. Levantus braço e fica ketin quié mio procê.

Esse trem na minha mão tá chein de bala.... Mió passá logo os trocados que eu num to bão hoje.

Vai andando uai....Tá esperando o que sô?!”

Carioca

“Aí, perdeu, merrrrmão. Seguiiiiinte, bicho. Tu te fú. Isso é um assalto.

Passa a grana e levantos os braços rapá. Não fica de cão que eu te passo o cerol....

Vai andando e se olhar pra trás vira presento....”

Paulista

“Pô, meu.... Isso é um assalto, meu. Alevanta os braços, meu.

Passa a grana logo, meu.

Mais rápido, meu....pô, se manda, meu...”

Gaúcho

“O guri, ficas atento. Báh, isso é um assalto. Levanta os braços e te aquieta tchê!

Não tentes nada e cuidado que esse facão corta uma barbaridade, tchê...

Passa as pilas prá cá!!

E te manda a la cria, senão o quarenta e quatro fala.”

Brasília

“Querido povo brasileiro, estou aqui, no horário nobre da TV, para dizer que no fim do mês, aumentaremos as seguintes tarifas, contribuições e impostos: energia, água, esgoto, gás, passagem de ônibus, licenciamento de veiculo, imposto de renda, seguro obrigatório, IPTU, IPVA, IPI, ICMS, PIS, CPMF....”

MODELO DE TRABALHO ACADÊMICO (para os alunos do Ensino Médio - MMO)

2012-01-08T15:23:00.000-08:00

Modelo de apresentação de trabalho acadêmico em fonte Arial e tamanho 12.

1) Capa
2) Introdução
3) Pesquisa, conteúdo, desenvolvimento
4) Conclusão
5) Bibliografia

Capa
Onde as informações são transcritas na seguinte ordem: nome da
instituição; nome do aluno; título do trabalho; subtítulo se houver (centralizado
no meio da folha); disciplina; nome do professor da matéria; mês e ano de publicação.

Introdução
Parte inicial do texto, na qual devem constar a delimitação do assunto tratado,
objetivos da pesquisa e outros elementos necessários para situar o tema do
trabalho.
Recomenda-se que seja redigida no final, quando o autor já adquiriu maior
domínio sobre o tema e maior clareza dos objetivos.

Desenvolvimento
Parte principal do texto, que contém a exposição ordenada e orgaznizada
do assunto. Divide-se em seções e subseções, que variam em função da
abordagem do tema e do método.

Conclusão
Parte final do texto, na qual se apresentam conclusões correspondentes aos
objetivos ou hipóteses. Tem por finalidade recapitular sinteticamente os
resultados da pesquisa elaborada. O autor manifestará seu ponto de vista
sobre os resultados obtidos, bem como o seu alcance, sugerindo novas
abordagens a serem consideradas em trabalhos semelhantes.

Referências
Conjunto padronizado de elementos descritivos, retirados de documentos, de
forma a permitir sua identificação individual, indicar todos os trabalhos citados
no texto, inclusive os eletrônicos.
Uma referência bibliográfica deve conter autor, título, edição, local da
publicação, editora e data, nesta ordem apresentada:
SEVERINO, Antônio Joaquim. Metodologia do trabalho científico. 22. ed. São
Paulo: Cortez, 2002.

VIDEO -AULA EXTERNA - Unip Tatuapé

2011-12-13T11:32:00.001-08:00

Cristãos perseguidos

2011-11-17T05:45:00.000-08:00

No Paquistão, país onde mais de 30 pessoas foram assassinadas com essa justificativa. Asia Bibi, então com 45 anos, teria dito ao ser insultada por mulheres muçulmanas: “O que Maomé fez por vocês? Jesus, pelo menos, sacrificou-se por mim”. Graças à pressão internacional, a pena não foi cumprida, mas Asia aguarda novo julgamento. Ela é a primeira mulher na história a receber uma pena de morte por conta de perseguição religiosa. Um título que nenhum país deveria se orgulhar.

http://www.istoe.com.br/reportagens/168132_CRISTAOS+PERSEGUIDOS

ESCOLA DE HOJE...

2011-10-26T19:27:00.001-07:00

GALERA DO TATUAPÉ em aula de fotografia pelo centro da cidade.

2011-10-26T19:24:00.000-07:00

Valeu galera pelo envolvimento na aula externa de 26/10/11
Foi muito bom vê-los felizes e com câmera na mão registrando a dinâmica das luzes das ruas do centro da Cidade.

Parabéns!!!

Adele - Rolling In The Deep (Live at Largo)

2011-10-23T04:57:00.001-07:00

Clipe Felicidade - Marcelo Jeneci

2011-10-20T10:45:00.000-07:00

O GRANDE MESTRE

2011-10-20T10:44:00.000-07:00

"Fotografia para mim é o melhor jeito de aproveita a vida"

Thomaz Jorge Farkas

EU LEVO OU DÊXO?

2011-10-20T07:38:00.000-07:00

EU LEVO OU DÊXO?

Diz a lenda que Rui Barbosa, ao chegar em casa, ouviu um barulho estranho vindo do seu quintal.
Foi averiguar e constatou haver um ladrão tentando levar seus patos de criação.
Aproximou-se vagarosamente do indivíduo e, surpreendendo-o ao tentar pular o muro com seus patos, disse-lhe:
- "Oh, bucéfalo anácrono!!!...Não o interpelo pelo valor intrínseco dos bípedes palmípedes, mas sim pelo ato vil e sorrateiro de profanares o recôndito da minha habitação, levando meus ovíparos à sorrelfa e à socapa.
Se fazes isso por necessidade, transijo; mas se é para zombares da minha elevada prosopopéia de cidadão digno e honrado, dar-te-ei com minha bengala fosfórica, bem no alto da tua sinagoga, e o farei com tal ímpeto que te reduzirei à quinquagésima potência que o vulgo denomina nada."

E o ladrão, confuso, diz: - Dotô, rezumino... Eu levo ou dêxo os pato???

NA VIDA TUDO MUDA QUANDO A GENTE MUDA.

2011-10-20T07:35:00.000-07:00

"Não é o mais forte que sobrevive, nem o
mais inteligente, mas o que melhor se adapta às mudanças"

Charles Darwin

Ressuscita o Meu Sonho - Regis Danese ( Clip Oficial Lançamento 2010 )

2011-10-20T07:28:00.001-07:00

O FOTÓGRAFO

2011-10-19T18:55:00.000-07:00

O FOTÓGRAFO

Em determinado país, regido pelo sistema socialista, havia um efetivo favorecimento a natalidade. Necessitando de mão-de-obra, o governo decretara uma lei que obrigava os casais a terem um certo número de filhos.
A lei previa também uma tolerância de cinco anos, no fim dos
quais o casal teria que ter pelo menos um filho. Aos casais que no fim do prazo não conseguissem ter um filho, o governo destacaria um agente auxiliar para que a criança fosse gerada.

E, assim, tivemos o seguinte diálogo entre um casal:

mulher - Querido, completamos hoje cinco anos de casamento.
marido - E infelizmente não tivemos nenhum filho.
mulher - Será que eles vão mandar o tal agente?
marido - Não sei. Talvez mandem.
mulher - Se ele vier?
marido - Bem, eu não posso fazer nada.
mulher - Eu, menos ainda.
marido - Vou sair, pois já estou atrasado para o trabalho...

Logo após a saída do marido, batem à porta. A mulher corre a abrí-la, e encontra um homem a sua espera. Tratava-se de um fotógrafo, que errara o endereço ao qual deveria atender e bateu na casa errada.

E travou-se o seguinte diálogo entre o fotógrafo e a mulher:

fotógrafo - Bom dia... eu sou...
mulher - Ah! ...já sei. Pode entrar.
fotógrafo - Seu esposo está em casa?
mulher - Não... ele foi trabalhar.
fotógrafo - Presumo que esteja a par.
mulher - Sim. Ele está a par. Também concordo.
fotógrafo - Ótimo, então vamos começar.
mulher - Mas já... tao rápido?
fotógrafo - Preciso ser breve, pois tenho 16 casas para visitar.
mulher - Minha nossa! O senhor agüenta?
fotógrafo - Sim, pois eu gosto do meu trabalho. Ademais, ele me dá muito prazer.
mulher - Então vamos começar. Como faremos?
fotógrafo - Permita-me sugerir uma no quarto, duas no tapete, duas no
sofá, uma no corredor e uma no banheiro.
mulher - Nossa senhora! Não está exagerando?
fotógrafo - Bem, na primeira tentativa podemos acertar na mosca...
mulher - O senhor já visitou alguma casa neste bairro?
fotógrafo - Nao, mas tenho comigo algumas amostras do meu trabalho
(mostrando fotos de criancas). Não são lindas?
mulher - Como são belos estes bebês. O senhor mesmo os fez?
fotógrafo - Sim. Veja esta aqui, por exemplo, foi conseguida na porta de um supermercado.
mulher - Que horror! O senhor não acha muito público?
fotógrafo - Sim, mas a mãe queria muita publicidade.
mulher - Eu não teria coragem de fazer isso.
fotógrafo - Esta aqui foi em cima de um ônibus.
mulher - Cacilda!
fotógrafo - Foi um dos serviços mais difíceis que eu já fiz.
mulher - Eu imagino.
fotógrafo - Esta foi feita no inverno, em um parque de diversões.
mulher - Credo! Como o senhor conseguiu?
fotógrafo - Não foi fácil, como se não bastasse a neve caindo, tinha uma multidão à nossa volta. Quase não consigo acabar.
mulher - Ainda bem que sou discreta e não quero ninguém nos olhando.
fotógrafo - Ótimo. Eu tambem prefiro assim. Agora, se me dá licença,
eu vou armar o tripé.
mulher - Tripé? Prá que?
fotógrafo - Bem, madame, é necessário. O meu equipamento, além de pesado, depois de armado mede um metro

A mulher desmaiou...."

SER PROFESSOR.

2011-10-19T08:58:00.000-07:00

"Ser professor é ter a capacidade de sair de cena, sem sair do espetáculo"

O MELHOR VÍDEO DE TODOS OS TEMPOS.

2011-10-12T14:21:00.000-07:00

Dolphin and Dog - Song of the Seas by Vangelis.wmv

NÃO VÁ MEXER NO PINTO DO NEGÃO.....

2011-10-12T13:05:00.000-07:00

Veja só o que acontece!!!! kkkkk

Essa matéria apareceu na Tv e é muito legal.

UNIP MARQUÊS - turma de Propaganda e Marketing nas aulas de Fotografia

2011-10-12T11:00:00.000-07:00

Making-of das aulas práticas de fotografia dos alunos do curso de PROPAGANDA e MARKETING no campus Marquês.

UNIP VERGUEIRO - making of das aulas de fotografia

2011-10-12T10:51:00.000-07:00

Making-of das aulas práticas de fotografia dos alunos do curso de PROPAGANDA e PUBLICIDADE no campus Vergueiro

Abraços a todos.

BERTA - Vou confiar

2011-10-11T13:49:00.000-07:00

Um espetáculo de música e adoração.
Sensibilidade e espiritualidade dentro de uma qualidade sonora e musical.
Ouça.

Tears For Fears: eles estão de volta.

2011-10-08T20:41:00.000-07:00

Uma das minhas bandas preferidas.
A melhor de todos os tempos.

Eles estiveram no RJ em shows apoteóticos, será que eles virão para SAMPA?

RAFINHA BASTOS em "O filme-CHURRASCARIA"

2011-10-06T19:40:00.001-07:00

STEVE JOBS

2011-10-06T05:43:00.000-07:00

Descanse em paz, STEVE JOBS.
Muito grato pelos serviços prestados a humanidade.
Seu conhecimento será eternizado por muitos.

MMO - a melhor escola.

2011-10-04T19:12:00.000-07:00

Galera!!!
Essa é para comemorar.
ESCOLA PROFESSOR MARIO MARQUES DE OLIVEIRA, 1o. lugar entre as escolas da Leste V e 6o. lugar entre as escolas de ensino público na capital de São Paulo.
Parabéns direção, coordenação, professores, alunos e funcionários.
Essa vitória é de todos nós.
Nosso trabalho é será com seriedade, compromisso e competência.
Esse é o nosso lema.
Valeu!!

Pastor cristão é condenado a pena de morte no Irã por se recusar a mudar de religião

2011-09-29T19:59:00.000-07:00

Um pastor que se converteu do islamismo para o cristianismo foi condenado à pena de morte no Irã por recusar voltar à sua antiga religião. As informações são do jornal britânico "Daily Mail".

Youcef Nadarkhani, 34, se recusou a cumprir uma ordem judicial que o obrigava a se converter novamente ao islamismo. A sentença foi proferida por uma corte na província de Gilan, na cidade de Rasht.

O pastor foi detido em outubro de 2009 quando tentava registrar sua igreja na cidade. Youcef começou a questionar a supremacia dos muçulmanos para doutrinar as crianças, e acabou acusado de tentar "evangelizar" muçulmanos e de abandonar o islamismo, o que pode levar à pena de morte no país.

Sua primeira condenação aconteceu em 2010, mas a Suprema Corte do Irã interveio e conseguiu adiar a sentença. Ao ser revisto, o processo resultou na mesma condenação ao fim do sexto dia de audiência, nesta quinta-feira.

No tribunal, o pastor disse que não tinha intenção de voltar ao islamismo, chamando sua crença anterior de "blasfêmia".

Agora, a defesa de Youcef tentará novamente recorre à Suprema Corte, pedindo a anulação da pena. O advogado de Youcef, Mohammed Ali Dadkhah acredita que tem 95% de chance de anular a sentença. No entanto, alguns apoiadores temem que a Suprema Corte demore para analisar o pedido e o pastor seja executado nos próximos dias.

O ministro de Relações Exteriores britânico, William Hague, comentou o caso e pediu que o Irã cancele a sentença. "Eu repudio o fato de que Youcef Nadarkhani, um líder cristão, possa ser executado por se recusar a cumprir a ordem da Suprema Corte para que ele se convertesse ao islamismo. Isso demonstra que o regime iraniano continua não respeitando o direito à liberdade religiosa".

O último cristão executado por questões religiosas no Irã foi o pastor da Assembleia de Deus, Hossein Soodmand, em 1990. No entanto, dezenas de iranianos que se converteram ao cristianismo foram misteriosamente assassinados nos últimos anos.

Fonte:
http://noticias.uol.com.br/ultimas-noticias/internacional/2011/09/29/pastor-sera-executado-no-ira-por-se-recusar-a-mudar-de-religiao.jhtm

DISCOVERY CHANNEL - IMAGENS IMPOSSÍVEIS

2011-09-29T11:09:00.001-07:00

RAW? O que é isso?

2011-09-28T20:04:00.000-07:00

A revista Wired traz um interessante artigo sobre fotografia no modo RAW. O que é isso? RAW em inglês quer dizer cru, e que no meio fotográfico é o formato onde a fotografia é armazenada sem qualquer processamento pela câmera. Certamente sua câmera grava em formato JPG o qual perde detalhes originais que fazem muita diferença.

Uma boa câmera digital deve ter o formato RAW, este aspecto é muito mais importante do que ter mais mega-pixels. Se eu tivesse que escolher entre duas câmeras uma com 10MP a outra com 12MP escolheria a que tivesse o formato RAW.

Alguns bons motivos devem ser considerados para trabalhar nesse modo e com cada vez mais câmeras disponibilizando esta opção, vale lembrar destas vantagens:

A diferença entre a parte iluminada e escura da foto. No formato RAW você não perde informação nenhuma ao contrário de que no JPG muitos detalhes são interpretados pela câmera principalmente quando você está em ambientes com muito sol ou com pouca luz.

É um negativo digital onde contém todas as informações de uma imagem.

UNIP - MARQUES e GALERA DE PMK 2011

2011-09-28T09:33:00.000-07:00

Fotografias dos grupos após aula prática no estúdio fotográfico da universidade.
Valeu galera pelo envolvimento nas aulas.
Abraços!!
Professor Marcos Rosa

Abraços!!!
Professor Marcos Rosa

DIAFRAGMA e OBTURADOR

2011-09-27T19:56:00.001-07:00

Quase tudo na fotografia se resume a quantidade de luz. Existe dois modos de regular essa quantidade de luz; um é abrir ou fechar o diafragma e aumentar ou diminuir a velocidade do obturador. E já que existem duas formas de fazer a mesma coisa, então há uma relação entre esses recursos.

Quando abrimos o diafragma, deixamos entrar mais luz. Se a velocidade do obturador estiver baixa, entrará mais luz ainda, isso provavelmente tornaria a foto muito clara(super-exposta). Se o Diafragma estiver fechado e a velocidade muito alta teremos o oposto e nossa foto ficará muito escura(sub-exposta). Então, se abrirmos o diafragma, teremos que aumentar a velocidade do obturador e vice-versa.

Porém, não é tão simples assim. Cada elemento tem funções secundárias individuais. Por exemplo, diminuir o tempo de exposição pelo obturador significa maior velocidade, o que pode ser essencial em alguns casos, como congelar um pássaro em pleno voo, capturar um carro em alta velocidade sem deixar rastro e por aí vai. E o oposto também vale, as vezes queremos menor velocidade para, em vez de congelar o pássaro, pegar o rastro do bater de asas.

O diafragma também tem seus recursos. Se abrirmos todo o diafragma teremos uma menor Distância Focal, ou seja, na hora de bater a foto escolheremos focar no primeiro plano ou no segundo. E quando focamos em um, desfocamos o outro (muito utilizado para retratos, detalhes, macros etc). Já com o diafragma totalmente fechado a distancia focal aumenta e, dependendo da distância entre os planos, poderemos colocar o primeiro e o segundo plano em foco (utilizado para paisagens, foto a distância etc).

Então devemos avaliar o que realmente importa no momento, se é a velocidade ou a distância focal, pois ao ajustar um teremos que ajustar o outro. Se abrirmos o diafragma para ter menos D.F. teremos que diminuir o tempo de exposição para obtermos uma boa luz. Se aumentarmos o tempo de exposição para captar movimento, teremos que fechar o diafragma para que a luz continue controlado

É uma relação inversa: Diminuiu o tempo de exposição, aumente o diafragma. Aumentou o tempo de exposição, diminua o diafragma.

fonte:
http://www.tecmundo.com.br/8354-fotografia-diafragma-e-obturador-os-olhos-da-camera.htm

"A MÁQUINA FOTOGRÁFICA É UM ESPELHO DOTADO DE MEMÓRIA, PORÉM INCAPAZ DE PENSAR" Arnold Newman

2011-09-15T16:42:00.000-07:00

Muito bacana a arte do fotógrafo Alan Sailer, equipado com uma espingarda de pressão, uma câmera Nikon D40 e um flash de um microsegundo, que ele mesmo fez ao custo de US$ 300,00, Sailer produz fotos do momento exato em que o “chumbinho” (em algumas fotos dá para ver o chumbinho tipo Diabolô) atravessa frutas e objetos de vidro.

O flash é parte fundamental na produção das fotos, sob o risco de estar enganado, a câmera fica com o obturador aberto o tempo inteiro, em um local escuro, e o flash é ativado automaticamente. Para ter idéia de quanto é rápido o flash feito do Sailer, um flash normal ‘estoura’ em 1/1000 de segundo, o dele, em 1/1.000.000 de segundo.

QUANTO VALE O SEU CLICK?

2011-09-15T13:05:00.000-07:00

Você sabe quantos cliques a sua câmera foi fabricada para dar?

É claro que é apenas uma estimativa, não quer dizer que quando você chegar nesse número ela irá parar ou que você clicará tranquilamente até esse número. Mas para termos uma noção de quanto tempo sua câmera poderá viver, vamos aos números!

Canon 1D Mark IV - 300.000 cliques

Canon 5D Mark II - 150.000 cliques

Canon 7D - 150.000 cliques

Canon 60D - 100.000 cliques

Canon 50D - 100.000 cliques

Canon T1i - 100.000 cliques

Canon XSi - 100.000 cliques

Canon XTi - 50.000 cliques

Nikon D3s - 300.00 cliques

Nikon D700 - 300.000 cliques

Nikon D90 - 100.000 cliques

Nikon D300 - 150.000 cliques

Nikon D200 - 100.000 cliques

Nikon D80 - 100.00 cliques

Agora vamos tornar mais interessante esse post.

Quanto custa cada clique da sua câmera? Será que você está ganhando ou perdendo dinheiro com os seus trabalhos?

Fiz uma média dos valores das câmeras aqui no Brasil e dividi pela vida útil do obturador de cada uma, e aí está o resultado de quanto vale o seu clique.

Canon 1D Mark IV - R$ 0,05

Canon 5D Mark II - R$ 0,04

Canon 7D - R$ 0,04

Canon 60D - R$ 0,03

Canon 50D - R$ 0,02

Canon T1i - R$ 0,02

Canon XSi - R$ 0,02

Canon XTi - R$ 0,02

Nikon D3s - R$ 0,06

Nikon D700 - R$ 0,02

Nikon D90 - R$ 0,03

Nikon D300 - R$ 0,04

Nikon D200 - R$ 0,01

Nikon D80 - R$ 0,05

Para quem tem dúvida de como conferir quantos cliques a sua câmera já deu, existem vários programas “Shutter Couters”.

Para saber de sua câmera, procure o software específico para seu equipamento.

Turma FOTOGRAFIA - Paraíso em Aula no Parque Ibirapuera

2011-09-14T12:12:00.000-07:00

Foto do grupo em aula externa de Editorial de Moda no Parque do Ibirapuera em 13/09/11
Valeu galera pela participação, envolvimento e resultados!!

Turma DESIGN - Unip Marques no estúdio de foto

2011-09-14T11:54:00.000-07:00

FOTOGRAMA - Técnica Alternativa de Fotografia

2011-09-10T14:26:00.000-07:00

O fotograma, ou o registro sem câmara de formas produzidas pela luz, incorpora à natureza do processo fotográfico a chave real para a fotografia, e nos permite capturar o entrelaçamento dos padrões da luz em uma folha de papel. O fotograma abre perspectivas de uma morfose totalmente desconhecida, governada por leis ópticas absolutamente peculiares.

Um fotograma é, em um primeiro momento, algo muito simples. Consiste no registro de formas gravadas pela ação da luz sobre um papel sensível, sem a ação de maquina fotográfica, lentes ou filme.

A origem do fotograma remonta as origens da fotografia, ou da foto-química, quando em 1727, o alemão Johan Heinrich Schulze descobriu a sensibilidade dos sais de prata à luz.

Schulze, Professor de Medicina, Arqueologia e Retórica, dedicava grande parte do seu tempo aos experimentos químicos. Em um deles diluiu, por um acaso, acido nítrico, contendo nitrato de prata em uma solução para dissolver giz branco. A surpresa veio quando o lado do sedimento de giz, voltado para a luz começou a escurecer, enquanto o lado voltado para a sombra permanecia branco e inalterado. Prosseguiu essas experiências o suficiente para finalmente concluir que a reação era causada pela luz e não pelo calor, e foi dessa forma que descobriu a sensibilidade dos sais de prata a luz.

Schulze produziu imagens (fotogramas) com fios, letras e desenhos que, colocados em vidros contendo soluções de giz com nitrato de prata, produziram imagens, delineando suas formas em negativo. Essa experiência foi pouco divulgada na época e somente em 1802, Thomas Wedwood e Sir Humphry Davy retomaram o trabalho com sais de prata, na produção de imagens para evitar que continuassem escurecendo quando examinadas sob a luz. Em 1839, o inglês Willian Henry Talbot cunhou a palavra "desenho fotogênico", que consistia em produzir imagens de objetos colocados sobre folhas de papel sensibilizadas com sais de prata. Esses foram os primeiros fotogramas, que ainda se conserva, até hoje.

Com a evolução das câmaras fotográficas e o aparecimento dos filmes de maior sensibilidade, o "fotograma" sumiu por completo. As experiências que descrevemos anteriormente, foram os princípios da ação da luz sobre materiais fotos sensíveis.

Porém o surgimento do fotograma como expressão criativa do processo fotográfico deve-se principalmente a dois fotógrafos de grande importância na arte e estética moderna, entre 1920 e 1930. São eles Man Ray e Laszlo Mahol, que redescobriram o fotograma por acidente, tal como acontecera a Schulze. Curiosamente, os dois começaram a trabalhar com o processo na mesma época, mas isoladamente, sem tomarem conhecimento do trabalho do outro.

A descoberta acidental se deu quando uma folha de papel fotográfico não exposta à luz foi esquecida às químicas de processamento. Ao se acender a luz, o papel foi lentamente escurecendo nas regiões expostas à luminosidade, enquanto permanecia mais claro nas áreas onde se projetavam as sombras de banheiras, pinças e vidros. A imagem formada foi o inicio de um vasto trabalho, em que ambos se empenharam em sérias pesquisas na exploração do potencial desse meio de expressão.

"Os teus olhos viram o meu embrião; todos os dias determinados para mim foram escritos no teu livro antes de qualquer deles existir" Salmo 139:16

2011-09-04T17:57:00.000-07:00

Equipamentos de Iluminação

2011-09-04T15:50:00.000-07:00

A luz na fotografia é essencial, não só para que o processo aconteça, como também para criar climas, volumes e texturas. Na luz natural, o horário definirá a inclinação dos raios luminosos em relação ao objeto fotografado e dela resultará um determinado efeito. Com a iluminação artificial de um estúdio fotográfico, o efeito desejado dependerá do posicionamento das diversas fontes de luz e do equilíbrio entre elas. Vou falar um pouco sobre como podemos criar e trabalhar essas fontes de luz.

Tochas eletrônicas (flashes):

Este é o nome pelo qual são conhecidos os flashes utilizados em diversos trabalhos profissionais. Cada tocha eletrônica é composta por dois tipos de lâmpada. Uma lâmpada halógena ou de tungstênio conhecida como luz piloto ou lâmpada de modelagem. A outra, uma lâmpada de pirex ou quartzo, é o flash propriamente dito. A luz piloto é uma luz contínua, de temperatura de cor baixa, e que têm por principal função simular a luz do flash propriamente dito. Ela fica acesa durante todo o processo de preparação da foto, para que o fotógrafo possa posicionar a luz e montar os devidos acessórios de iluminação, de forma a conseguir o resultado desejado. O flash só é acionado no momento em que o obturador da câmera é disparado. As tochas são normalmente conectadas a unidades geradoras de potência.

Geradores de potência:

Unidade eletrônicas às quais podem ser conectadas até três tochas eletrônicas (flashes). São capazes de gerar potências que podem chegar a até 5000 watts. Os geradores podem ser simétricos ou assimétricos. Os simétricos dividem igualmente a potência de saída para cada uma das tochas conectadas. Já os geradores assimétricos possuem diferentes combinações de potência entre suas tochas. A conexão com a câmera é feita, normalmente, através de um cabo de sincronismo. Ao acionar o obturador da câmera, um sinal eletrônico é imediatamente enviado ao gerador que, por sua vez, dispara as tochas a ele conectadas.

Hazy Light

Acessório muito utilizado em fotografia de estúdio, podendo ser encontrado em diversos tamanhos e formas. Possui um tecido translúcido externo e, em grande parte das vezes, um outro tecido interno. A luz do flash, ao passar por esses dois tecidos, torna-se bastante suave, sendo excelente tanto para fotografia de produtos quanto de pessoas. Suas sombras são igualmente suaves, o que possibilita grande riqueza de detalhes na imagem.

Sombrinha

A sombrinha é montada na tocha de forma que a luz seja direcionada à parte interna da primeira, sendo então rebatida e retornando ao ambiente. É muito utilizada quando se deseja uma luz geral, pois seu ângulo de cobertura é bastante extenso. Quando o interior da sombrinha é branco, a característica da sua luz será bastante suave, semelhante ao hazy-light. Quando prateada ou dourada, a sombrinha proporcionará uma luz mais dura, sendo que, no último caso, a luz terá um tom mais quente (temperatura de cor mais baixa)

Refletor parabólico

Proporciona uma iluminação mais direcionada, limitando a propagação da luz em torno da cena.

Colméia
Acoplada ao refletor, além de dar uma iluminação mais concentrada, proporciona uma rápida passagem entre a região iluminada e a região escura da área fotografada, criando uma área de iluminação arredondada e bastante definida. Este efeito é mais perceptível quanto mais fechado for o ângulo de seus favos.

Bandoor

Também conhecido como bandeira quádrupla, é também conectado ao refletor e permite direcionar e limitar a propagação da luz. Permite, ainda, o uso de gelatinas coloridas cuja função é alterar a temperatura de cor das fontes luminosas.

Snoot
Acessório em formato de cone que funciona como um concentrador de luz, muito utilizado para iluminação de pequenos objetos ou para pequenas áreas da cena. Pode também ser usado com colméias.

Rebatedores
Podem ser industrializados, em formatos diversos, e nas cores branco, prateado e dourado. O primeiro proporciona luzes mais suaves. O segundo, luzes um pouco mais duras, tal como o terceiro, que acrescenta à imagem um tom mais quente. Sua função é, uma vez posicionado, rebater a luz principal de forma a diminuir as regiões de sombra ou, ao menos, trazer detalhes para as mesmas. Isopores e espelhos são também muito utilizados como rebatedores.
Esses são os equipamentos mais comuns em um estúdio fotográfico e também usados em fotos ao ar livre.

UNIP - TATUAPÉ turma de DESIGN GRÁFICO/2011

2011-09-04T15:40:00.000-07:00

UNIP - VERGUEIRO turma de PP/2011

2011-09-04T15:30:00.000-07:00

"Você nasce sem pedir e morre sem querer. Aproveite o intervalo" Autor Desconhecido

2011-09-04T15:27:00.000-07:00

UNIP - NORTE turma de PMK/2011

2011-09-04T15:23:00.001-07:00

UNIP - MARQUÊS turma de DESIGN GRÁFICO/2011

2011-09-04T15:19:00.000-07:00

UNIP - MARQUÊS turma de PMK/2011

2011-09-04T15:11:00.000-07:00

A HORA É AGORA.

2011-09-04T15:00:00.000-07:00

Antes de chutar o balde leve em conta que ....

1) Toda decisão tem um tempo dela mesma para ser tomada. Respeite isso.

É preciso esperar a resposta amadurecer - vir de dentro pra fora, e não o contrário.

2) Planejar um novo caminho de maneira objetiva ajuda a "curar" o sofrimento pelo objetivo anterior não alcançado. Trocar de plano é diferente de ficar sem plano.

3) Ficar pensando no "e se..." só dificulta a recuperação. Bola pra frente, ou melhor, balde para a frente!

Ás vezes ser feliz é uma questão de escolha.

DICAS DE COMO GANHAR DINHEIRO COM FOTOGRAFIA

2011-08-15T15:42:00.000-07:00

Trabalhar com fotografia não é o mesmo que fotografar por si só. É preciso definir uma série de coisas, como qualquer outro trabalho. Vamos aqui tomar como base que profissional da fotografia é aquele que ganha dinheiro com ela. Ponto.

Planejamento

O primeiro passo é o planejamento. Isso abrange boa parte do processo, que é somente pensar sobre o que você vai fazer.

O que você vai fotografar? Casamentos? Esportes? Tenha isso em mente antes de sair por aí oferecendo seus serviços.

Costumo sempre dizer: quem fotografa de tudo, não fotografa nada. Procure especializar-se numa área.

Público-alvo

O segundo passo é definir o seu público-alvo. Mesmo dentro de uma única área, como casamentos, há diversos tipos de clientes que você pode trabalhar. Há aqueles que gastarão (ou pelo menos, querem gastar) no máximo R$ 1.500,00 com a parte fotográfica do casamento; e aqueles que vão (e querem) gastar R$ 8.000,00 E para todos estes, você precisa se adequar.

Se o seu cliente potencial é aquele que gasta 8 mil, ele não vai querer gastar 1500. Isso não é economia, do ponto de vista dele. Isso é um trabalho inferior. Ele quer gastar pois quer qualidade, quer status e tudo o mais que isso acompanha.

Ao mesmo tempo que, de nada adianta oferecer um pacote de 8 mil, se o seu cliente simplesmente não tem condições, por mais que se ofereça descontos ou parcele em 10x.

Negócios à parte

Terceiro passo para o fotógrafo iniciante é estar sempre organizado, trabalhando direitinho, cobrando corretamente, fazendo orçamentos justos, mesmo que seja para amigos próximos. E boa parte disso, significa fazer um contrato.

É um erro comum achar que o contrato não se faz necessário algumas vezes, só porque é um trabalho simples ou para um amigo próximo. É bom sempre prevenir e ter o contrato em mãos. É bom para você e para o cliente. É lá que está tudo acordado, onde será o evento ou sessão de fotos, quanto e como o cliente está te pagando, quantas fotos receberão e de que forma. É a maneira mais segura de se trabalhar.

Você pode pedir para algum amigo que fale advogues (acadêmicos de Direito) te ajudar nessa parte.

Além disso, você também pode se cadastrar como Empreendedor Individual e se legalizar como pequeno empresário, ter CNPJ, emitir notas ficais… Eu ainda não dei este passo, mas pretendo!

Quem não é visto, não é lembrado

Essa parte pode ser difícil, ainda mais em meio a tantos fotógrafos bons (ou nem tanto, mas estão aí) que temos atualmente. Sei que é difícil se destacar na multidão e para isso você precisa de um diferencial. Precisa ser visto.

Uma boa maneira de ser visto é a internet. Muitas vezes até gratuita – por meio de redes sociais – ou custando muito pouco, como montando um site personalizado (aprox. R$30 ao ano custa registrar um domínio). O importante é estar lá.

No site você pode, além de colocar as suas fotos, desenvolver uma relação com o cliente. Por meio de blogs as pessoas podem conhecer um pouquinho mais sobre você e se identificar com o seu trabalho.

É mais fácil conseguir clientes que já foram cativados pela sua maneira de trabalhar e pelo seu estilo, do que convencê-lo de que do seu jeito é legal.

Mídias locais

Outra maneira são as mídias locais. Você pode pagar para anunciar num jornal ou revista da sua cidade ou então fazer parcerias com empresas que tem o mesmo tipo de cliente. Por ex: buffet de casamento ou lojas de decoração para festas são ótimos. Eles te indicam e vice-versa.

Cartão de visita

Faça um cartão de visita e carregue-os sempre. Distribua-os por aí. Coloque seu telefone e seu site no cartão.

Seja honesto

Essa parte é importante, pessoal. Trabalhe de maneira honesta, respeite seus clientes, seus colegas de trabalho (não gosto de chamá-los de ‘concorrentes’) e o mercado. Pesquise sobre valores, faça planilhas de cálculo e cobre preços justos. É muito ruim quando vemos um fotógrafo iniciante tentando passar a perna no outro ou então cobrando valores absurdamente baixos, que só prejudicam o mercado como um todo.

Não copie nem inveje o trabalho de seus amigos mais experientes, mas aprenda com eles, se inspire.

Estude muito

E para finalizar, estude muito! Nunca pense que já sabe tudo. Sempre há o que aprender e quem pensa dessa maneira só tende a crescer.

Acho que é isso. Se faltou alguma coisa, vocês podem escrever nos comentários. Será um prazer ler as opiniões de vocês.

UNIP Anchieta e Paraíso

2011-07-31T14:01:00.000-07:00

Aula prática de fotografia realizada pelos alunos do curso de Fotografia Digital na disciplina de Produção Fotográfica sob a supervisão do professor MARCOS ROSA. 1o. semestre/11

Fotografia na UNIP Anchieta e Paraíso

2011-07-31T13:49:00.000-07:00

Atividades práticas no estúdio fotográfico dos campi ANCHIETA e PARAÍSO.

O Fazendeiro e o Menino da Porteira

2011-07-14T05:52:00.000-07:00

O fazendeiro chega na beira do rio com sua criação de vacas e pergunta para o menino que está em cima da porteira:
- Esse rio é fundo menino?
O menino responde:
- Acho que não, a criação do meu pai passa com a água no peito...
Então o fazendeiro passa sua criação e lá pelo meio do rio todas as vacas se afogam.
Desesperado ele pergunta para o menino:
- Seu pai cria o quê, moleque filho da p...?
- Pato.

O rio desemboca no oceano.

2011-07-14T05:46:00.000-07:00

Diz,-se que, mesmo antes de um rio cair no oceano, ele treme de medo. Olha pra trás, pra toda jornada: os cumes, as montanhas, o longo caminho sinuoso através das florestas, através dos povoados, e vê a sua frente um oceano tão vasto que entrar nele nada mais é do que desaparecer pra sempre. Mas não há outra maneira, o rio não pode voltar. Ninguém pode voltar, voltar é impossível na existência. Você pode ir em frente.

O rio precisa se arriscar e entrar no oceano, e somente quando ele entra no oceano é que o medo desaparece, porque apenas então o rio saberá que não se trata de desaparecer no oceano, mas se tornar oceano.

Por um lado é desaparecimento e por outro é renascimento.

Assim somos nós.

Só podemos ir em frente e arriscar."

Ter coragem e avançar firme e torna-se Oceano.

Isso é viver, ariscar e seguir em frente, e nunca desanimar.

A PÓS MULHER - Mario Prata na REVISTA ÉPOCA

2011-06-21T11:19:00.000-07:00

A PÓS MULHER - Mario Prata

REVISTA ÉPOCA

Esse negócio de dizer minha ex-mulher, ou a ex-mulher do fulano, acabou. Agora se diz minha pós-mulher. A invenção não é minha, muito menos as mulheres. Quem me soprou a inovação foi uma bela mulher de 52 anos, algumas vezes pós e que hoje, pasme!, dá aula para homens sobre o que é uma pós-mulher.

Claro que o surgimento da pós-mulher não elimina as ex-mulheres. Portanto nem todas as ex-mulheres tornam-se, automaticamente, pós-mulheres. Sim, porque tem ex-mulher que nasceu para ser ex-mulher o resto da vida. São aquelas que se dedicam a infernizar a vida do ex, a quem chamam - sempre! - de falecido. Muito embora o falecido seja obrigado a depositar uma grana viva todo mês para que ela se conserve na posição de ex.

Já a pós-mulher descobriu que ser ex a nivela a times de futebol e agências de publicidade. Fulana, ex-DPZ, ex-Salles, ex-W, ex-Julio Ribeiro, ex- Alcântara Machado. Já a pós, pode se orgulhar de ser uma pós-Ricardão.

O ex que a mulher carrega a prende eternamente ao 'falecido'. É como se ela vivesse grudada umbilicalmente a ele. Já a pós, dá a nítida impressão de que já passou pelo sujeito. Que ela avançou na vida, que é, digamos, pós-graduada em homem. Uma pós-mulher entende de homens como ninguém. Uma ex-mulher será definitivamente uma ex, dando a impressão de que ela é quem foi a abandonada.

A ex-mulher leva embora a impressão de ter ficado apenas com as partes ruins do ex. Como se ela não tivesse aproveitado nada da convivência de alguns anos. A pós-mulher sai de cabeça erguida, ciente de ter sugado tudo do antigo amor e estar preparada para outras aventuras e vidas e amores.

A pós-mulher é independente, é claro. Ao contrário da ex que não consegue passar um dia sem imaginar maldades para o coitado.

A pós se orgulha de ser pós. Mesmo que o marido tenha sido um fracasso com ela, ela pode dizer que hoje ela é pós-ele, ou seja, superior, liberta. E, se o cara for legal, mais sentido ainda faz ser pós-dele. Aliás, as grandes pós-mulheres se orgulham de suas condições.

E tem mais: uma pós honesta e esperta é pós apenas uma vez na vida. Torna-se doutora, Ph.D. em homem, senhora de si e orgulho para os filhos.

Vou dar um exemplo de uma pós-mulher. A prefeita de São Paulo. Ela não é ex-mulher do Eduardo. Ela é pós-Eduardo. Cresceu com ele, aprendeu com ele e deve se orgulhar de ser pós-mulher dele. Já a Nicéia é ex-mulher do Pitta. Entendeu a diferença gritante entre uma ex e uma pós?

E eu, modesto, não tenho nenhuma ex. Tenho duas maravilhosas pós-mulheres.

E você, é ex ou pós?

Não se esqueça que a pós-mulher está acima de qualquer intriga com o antigo marido, costuma resolver problemas para ele e será para sempre não uma ex, mas uma eterna companheira. Uma mulher do pós-futuro.

MENSAGEM SUBLIMINAR

2011-04-30T17:54:00.001-07:00

O site argentino Zonajobs utiliza o humor para falar sobre desemprego. Neste caso, uma apresentação de Power Point gera desconforto por suas mensagens nada sutis a respeito de diversos diretores de departamento da empresa em que trabalhava o mais novo desempregado do país.

MMO e a PÁSCOA SOLIDÁRIA em vídeo -

2011-04-30T17:18:00.000-07:00

Um vídeo super-legal produzidos pelos alunos do 1o. Ano do Ensino Médio da ESCOLA ESTADUAL PROF. MARIO MARQUES DE OLIVEIRA.

Parabéns pela iniciativa e envolvimento de todos nesse projeto!!

Vídeo produzido por:

ISABELA TARIFA, LARISSA PEREIRA, LETÍCIA MENDES, MATEUS NUNES e DANIELA CASAGRANDE.

Um grande abraço do Professor MARCOS ROSA

DEUSES DA MITOLOGIA para o MMO

2011-04-24T10:11:00.000-07:00

Afrodite, Apolo, Eros, Baco, Dionísio, Zeus, Midas, Ártemis, Narciso, etc...

Afrodite- deusa grega do amor, da beleza e da fertilidade, identificada posteriormente, com a deusa romana Vênus. O seu culto foi importado do Oeste da Ásia, muito provavelmente da Ilha de Chipre.

Apolo- filho de Zeus e da titã Leto. Estava relacionado a medicina, música, poesia e a profecia, além de ser o protetor dos rebanhos era também o deus da agricultura, do gado, da luz e da verdade.

Eros- deus grego do amor, também conhecido como cupido(amor em latim), era filho de Afrodite e seu companheiro constante. Apesar de sua excepcional beleza, seu culto tinha modesta importância. Com seu arco ele disparava flechas de amor nos corações dos deus e dos humanos.

Baco- foi o 13º. deus do Olimpo. Na Grécia ele tinha o nome de Dionísio e, quando foi adotado pelos romanos, recebeu o nome de Baco. Os antigos pretendiam com o culto a Baco que ele propiciasse uma boa colheita de uvas que daria uma boa safra de vinhos. Nas festas era servida uma grande quantidade de vinhos entre homens e mulheres e eles bebiam e ficavam bastante alegres e desinibidos. As roupas acabavam sendo aos poucos deixadas de lado juntamente com as inibições dando lugar à uma completa satisfação de todos os desejos.

Dionísio- deus do vinho, da alegria e da vegetação, que mostrou aos mortais como cultivar as videiras e fazer vinho. Foi identificado junto aos romanos como Baco. Filho de Zeus, Dionísio e caracterizado como o deus da vegetação – especificamente das arvores frutíferas – ele frequentemente é representado em vasos bebendo em um chifre e com ramos de videira e também é caracterizado como uma alegre divindade cujos mistérios inspiram a adoração ao êxtase e o culto às orgias.

Zeus- deus do céu e regente dos deuses do Olimpo. Zeus corresponde ao deus Júpiter romano. A imagem de Zeus era representada na escultura como a figura de um rei barbado.

Narciso- a lenda de Narciso, surgida da superstição grega sendo a qual contemplou a sua própria imagem refletida num espelho d’agua se apaixonou pela sua própria imagem e ao contempla-la atirou-se ao rio sendo consumido, transformando-se numa flor. No dia de seu nascimento, um adivinho vaticinou que Narciso teria vida longa desde que jamais contemplasse a sua própria imagem. Na psiquiatria particularmente na psicanálise, o termo narcisismo designa a condição mórbida do individuo que tem interesse exagerado pela sua própria pessoa.

Midas- outro deus grego, que obteve de Dionisio virtude de transformar em ouro tudo em que tocasse. Daí por diante, até seu alimento se convertia no precioso metal, tocava em arvores, animais, frutas e maravilhado, via que tudo se transformava em ouro. Pouco tempo depois ficou desesperado e suplicou a Dionísio que o livrasse daquela maldição. Dionísio então ordenou que Midas fosse até o rio e lavasse a cabeça na nascente; assim ficaria livre do encanto.

Ártemis- deusa grega da caça, dos bosques e dos animais selvagens. Provavelmente, foi uma deusa caçadora de origem pré-helênica. Irmã gêmea de Apolo, foi considerada a amiga e protetora das mulheres, especialmente as jovens.

SUTILMENTE - Skank

2011-04-23T20:38:00.001-07:00

JESUS - O verdadeiro sentido da Páscoa.

2011-04-22T20:56:00.000-07:00

A Páscoa é uma festa cristã que celebra a ressurreição de Jesus Cristo. Depois de morrer na cruz, seu corpo foi colocado em um sepulcro, onde ali permaneceu, até sua ressurreição, quando seu espírito e seu corpo foram reunificados. É o dia santo mais importante da religião cristã, quando as pessoas vão às igrejas e participam de cerimônias religiosas.

ORIGEM E SIGNIFICADO DA PÁSCOA

......A origem da celebração da Páscoa está na história judaica relatada na Bíblia, no livro chamado “Êxodo”. Êxodo significa saída, e é exatamente a saída dos judeus do Egito que esse livro relata.

Quando Ramsés II, rei do Egito, subiu ao trono, apavorou-se com o crescimento do povo de Israel, achando que esse crescimento colocava em risco o seu poder. Essa preocupação, deu início a uma série de ordens e obras levaram os judeus a um período de grande sofrimento.

......Conta a Bíblia que Deus, vendo o que se passava com seu povo, escolheu Moisés para tirá-los dessa situação, dando a ele os poderes necessários para o cumprimento da missão. Na semana em que o povo de Israel iniciou sua jornada para sair do Egito, Deus ordenou que só comessem só pão sem fermento e no último dia, quando finalmente estariam fora do Egito seria comemorada a primeira Páscoa, sendo esse procedimento celebrado de geração em geração.

......Essa celebração recebeu o nome de Pessach, que em judaico significa passagem, nesse caso da escravidão à liberdade. Daí surgiu a palavra Páscoa.

......Jesus Cristo deu novo significado à Páscoa. Ele trouxe a “boa-nova”, esperança de uma vida melhor, trouxe a receita para que o povo se libertasse dos sofrimentos e das maldades praticadas naquela época.

......A morte de Jesus Cristo representa o fim dos tormentos. A sua ressurreição simboliza o início de uma vida nova, iluminada e regrada pelos preceitos de Deus.

......O domingo de Páscoa marca a passagem da morte para a vida, das trevas para a luz.

......Hoje, o domingo de Páscoa representa uma oportunidade de fazermos uma retrospectiva em nossas vidas, e estabelecermos um ponto de recomeço, de sermos melhores, de sairmos do "Egito".

A DATA DA PÁSCOA

......A Páscoa é comemorada no domingo seguinte à primeira lua cheia da primavera, ou seja, depois de 21 de março. Por isso, a celebração ocorre sempre entre 22 de março e 24 de abril. A partir dessa data, é que fica estabelecido o período de 46 dias,conhecido como Quaresma, que vai da Quarta-Feira de Cinzas até o Domingo de Páscoa.

......A celebração da Páscoa dura cerca de 50 dias. Tem início no Domingo da Ressurreição e se estende até o fim de Pentecostes, quando se relembra a descida do Espírito Santo sobre os Apóstolos, sob a forma de línguas de fogo.

QUEM É JESUS? by RICARDO GONDIM

2011-04-22T08:39:00.000-07:00

Tom Vinícius Toquinho e Miúcha 12 - A Felicidade

2011-04-21T16:47:00.000-07:00

Show antológico gravado em 18 de outubro de 1978 em Milão, na Itália, com a dupla Jobim e Vinícius, acompanhada pelo violão de Toquinho e pela voz de Miúcha (que para os que não sabem, é irmã do Chico Buarque).
Passei todos os clipes direto do DVD e resolvi dividir com o pessoal. Inclusive deixei as legendas para o pessoal acompanhar as falas em italiano, e pra gringaiada tentar cantar junto =]
Quaisquer cortes repentinos entre uma música e outra não é culpa minha, é a divisão de capítulos do próprio dvd. Divirtam-
se!

INCLUSÃO? Me inclua nessa.

2011-04-21T16:36:00.000-07:00

As pessoas precisam entender que as crianças com necessidades especiais não estão doentes. Elas não procuram uma cura, apenas aceitação. Esta é a semana da educação especial. Noventa e três por cento das pessoas não vão copiar e colar este texto. Que tal fazer parte dos sete por cento e deixá-lo no seu mural por, pelo menos, uma hora?...

A inclusão é uma inovação, cujo sentido tem sido muito distorcido e um movimento muito polemizados pelos mais diferentes segmentos educacionais e sociais. No entanto, inserir alunos com déficits de toda ordem, permanentes ou temporários, mais graves ou menos severos no ensino regular nada mais é do que garantir o direito de todos à educação - e assim diz a Constituição !

Toda criança precisa da escola para aprender e não para marcar passo ou ser segregada em classes especiais e atendimentos à parte. A trajetória escolar não pode ser comparada a um rio perigoso e ameaçador, em cujas águas os alunos podem afundar. Mas há sistemas organizacionais de ensino que tornam esse percurso muito difícil de ser vencido, uma verdadeira competição entre a correnteza do rio e a força dos que querem se manter no seu curso principal.Um desses sistemas, que muito apropriadamente se denomina "de cascata", prevê a exclusão de algumas crianças, que têm déficits temporários ou permanentes e em função dos quais apresentam dificuldades para aprender.

Esse sistema contrapõe-se à melhoria do ensino nas escolas, pois mantém ativo, o ensino especial, que atende aos alunos que caíram na cascata, por não conseguirem corresponder às exigências e expectativas da escola regular.

PRÔ no Programa do JÔ

2011-04-21T12:54:00.000-07:00

ADRIANO seis meses fora? EU JÁ SABIA!!!

2011-04-21T12:46:00.000-07:00

Corinthians cobra dieta de Adriano, mas libera cerveja

Marcos Guedes
do Agora

Adriano foi operado na manhã de ontem, na unidade Morumbi do Hospital São Luiz. Correu bem a cirurgia para a restauração do tendão calcâneo esquerdo do atacante, rompido em sessão de fisioterapia na terça-feira.

O tempo de recuperação previsto é de cinco meses. Mas os médicos do Corinthians contam com a colaboração do jogador para apressar seu retorno aos gramados.

A primeira preocupação é evitar um abatimento muito grande do atleta, que não atua desde janeiro. De acordo com o fisioterapeuta Caio Mello, que trabalhava com o centroavante no momento da lesão, ele chorou bastante.

TAMANHO É DOCUMENTO?

2011-04-21T12:20:00.000-07:00

"Esse assunto é tabú para muitos.
Uma aluna minha perguntou no PROGRAMA ALTAS HORAS se o tamanho do pênis do homem tinha a ver com o tamanho das mãos....
Vi essa matéria no site e resolvi publicar aqui.
Confira!!"

Especializado em infográficos, o site Target Map preparou essa curiosa (oi?) estatística sobre o tamanho do pênis em todo o mundo. O tamanho médio do órgão sexual masculino nos países pesquisados parece confirmar algumas crenças populares. Africanos estão nos primeiros lugares e os asiáticos nos últimos.

http://www.pavablog.com/wp-content/uploads/2011/03/exportMap-1.png

Os maiores

Congo (17,93 cm)
Equador (17,59 cm)
Gana (17,12 cm)
Colômbia (17,03 cm)
Venezuela (17,03 cm)

Os menores

Coreia do Sul (9,66 cm)
Camboja (10,04 cm)
Tailândia (10,16 cm)
Índia (10,24 cm)
Myanmar [ou Burma] (10,7 cm)

Os brasileiros estão entre os 20 primeiros, com média de 16,1 cm.

O Target Map também preparou mapas comparativos do número de medalhas olímpicas e sobrepôs aos dados sobre o tamanho do pênis. Fez o mesmo com a média de QI.

Em muitos casos, o panorama aparece invertido, com os asiáticos ocupando os primeiros lugares e os africanos, os últimos. Seria alguma espécie de mecanismo de compensação? #dúvida

"SABER O QUE É CERTO E NÃO FAZÊ-LO É A PIOR DAS COVARDIAS" (Confúcio).

2011-04-21T12:08:00.000-07:00

Depois da SANDY, a DILMA

2011-04-21T11:50:00.001-07:00

Acessem o blog de meu amigo PAVARINI.

O blog desse cara é imperdível.

www.pavablog.com

MMO e a PÁSCOA SOLIDÁRIA 2011

2011-04-21T11:28:00.000-07:00

Galera do MMO/2011 mais uma vez marcou presença na PÁSCOA SOLIDÁRIA com uma participação para lá de legal.
Valeu galera!!
Parabéns pelo envolvimento, afeto e dedicação.
Abrax

‎"A arte perturba os satisfeitos e satisfaz os perturbados” - Witold Gombrowicz (1904-1969)

2011-04-21T11:04:00.000-07:00

UNIP Paraíso em Aula no Estúdio com modelos.

2011-04-21T08:44:00.000-07:00

Alguns resultados da aula prática de Produção Fotográfica com os alunos do curso de FOTOGRAFIA DIGITAL do campus Paraíso.
Modelos:
- FLÁVIA DUTRA
- SILVIA SANTOS

UNIP - Marquês em aula de Laboratório P&B

2011-04-21T07:58:00.000-07:00

Aula de Fotograma na disciplina de REGISTRO VISUAL E SONORO - alunos do curso de DESIGN GRÁFICO de campus Marquês São Vicente.

A VERDADEIRA AMIZADE

2011-04-21T07:31:00.000-07:00

GALERA DA UNIP Marginal Pinheiros

2011-04-21T06:45:00.000-07:00

Fotos da galera do curso de Fotografia Digital de campus Marginal Pinheiros após a realização de um ensaio fotográfico sob a supervisão do professor Marcos Rosa.

DIA 19 DE ABRIL - dia do Indío (PARABÉNS)

2011-04-19T11:33:00.000-07:00

Essa é a homenagem do grande mestre
JORGE BEN JOR.
Salve Jorge!!

Vencedores do Prêmio Pulitzer de Fotografia 2011

2011-04-19T11:29:00.000-07:00

Os vencedores do Pulitzer 2011, o principal prêmio de literatura, jornalismo e artes dos Estados Unidos foram divulgados no dia 18 de abril, na cidade de Nova York. O prêmio foi criado em 1917 com o falecimento de Joseph Pulitzer, que deixou dinheiro para começar o curso de jornalismo na universidade, em 1912. Apenas matérias e fotografias publicadas por jornais nos Estados Unidos são eligíveis pelo prêmio de jornalismo. Nesta edição, os fotógrafos Carol Guzy, Nikki Khan e Ricky Carioti, do jornal Washington Post, venceram a categoria de fotojornalismo com a cobertura do terremoto que assolou o Haiti, em janeiro de 2010. Na categoria ensaio fotográfico a vencedora foi Barbara Davidson, do jornal Los Angeles Times, com um trabalho sobre vítimas inocentes do fogo cruzado entre gangues de Los Angeles.

Criança ferida no terremoto do Haiti. Fotografia vencedora do Prêmio Pulitzer, do jornal "Washington Post". Haiti, janeiro de 2010

Bebê resgatado após terremoto no Haiti. Fotografia vencedora do Prêmio Pulitzer, do jornal "Washington Post". Haiti, janeiro de 2010

Pés de vítima do terremoto no Haiti. Fotografia vencedora do Prêmio Pulitzer, do jornal "Washington Post". Haiti, janeiro de 2010.

Jamiel Shaw Sr. se ajoelha diante do caixão de seu filho durante o funeral. Fotografia de Barbara Davidson, do jornal "Los Angeles Times", vencedora do Prêmio Pulitzer com fotos de vítimas inocentes do fogo cruzado
entre gangues de Los Angeles. EUA, 2010

Casal de mãos dadas caminha entre os destroços após terrmoto no Haiti. Fotografia vencedora do Prêmio Pulitzer, do jornal "Washington Post". Haiti, janeiro de 2010

COMEÇAMOS A AMADURECER DE VERDADE QUANDO APRENDEMOS A SORRIR DAQUILO QUE JÁ NOS FEZ CHORAR.

2011-04-17T16:40:00.001-07:00

FILTROS FOTOGRÁFICOS

2011-04-11T06:52:00.000-07:00

Um filtro fotográfico é um acessório de câmera fotográfica ou de vídeo que possibilita o manejo de cores e/ou a obtenção de efeitos de luz pela sua inserção no caminho ótico da imagem.http://pt.wikipedia.org/wiki/Filtro_fotogr%C3%A1fico.

Finalidade dos filtros

A finalidade básica dos filtros fotográficos é a de filtrar a luz adequando-a às características do filme ou sensor de imagem.

Algumas poucas situações exigem o emprego do filtro.

fotografia a altas altitudes (dois mil metros ou mais);

fotografia à sombra tirada ao meio-dia;

fotografia à contra-luz com sol baixo;

presença de reflexos indesejáveis (na superfície da água, de uma vitrine).

A presença de luz mista às vezes é inevitável ou até mesmo necessária. Nesta situação os estúdios fotográficos, ou de cinema e TV fazem uso de filtros de gelatina em folhas para aplicar, não na direção da câmera, mas na direção da fonte de luz, como em janelas e refletores de luz.^[2]

Para fotógrafos exigentes, o efeito de um filtro varia de conforme a objetiva utilizada, ou de acordo com o modelo da câmera, no caso de câmeras compactas. Além disso, nem sempre o emprego do filtro leva a resultados sensivelmente melhores, sendo necessário tirar uma foto com filtro e outra sem filtro para notar a diferença.

Tanto para fotógrafos profissionais como para amadores exigentes, o filtro fotográfico é considerado útil para proteção do equipamento, evitando danos à lente da objetiva.

SOMOS POUCO, MAS AINDA SOMOS ALGUNS. NÃO PODEMOS FAZER TUDO, MAS AINDA PODEMOS FAZER ALGUMA COISA. E NÃO É QUE NÃO PODEMOS FAZER TUDO, QUE VAMOS DEIXAR DE FAZER TUDO QUE PODEMOS.

2011-04-11T06:04:00.000-07:00

A DIFERENÇA ENTRE O FRACASSO E O SUCESSO ESTÁ NA ATITUDE PERANTE AQUILO QUE ACONTECE.

2011-04-11T05:59:00.001-07:00

UNIP Tatuapé - Aula externa

2011-04-11T04:11:00.000-07:00

Photos by LAYS SALLES

Aconteceu no dia 23/03/11 uma saída técnica com os alunos do curso de Fotografia Digital - campus Tatuapé.
Sob o tema "Luzes da Cidade", eles puderam explorar a iluminação das ruas, prédios e casarões do Centro Velho da cidade de São Paulo com resultados surpreendentes.
Essa aula externa acrescentou aos participantes uma experiência ímpar, onde puderam captar belíssimas imagens e ângulos onde nunca tinham manifestados.
Valeu galera!!

Quem é o melhor parceiro para o ADRIANO no CORINTHIANS?

2011-04-10T16:14:00.000-07:00

SEEDORF x SMIRNOF

A HISTORIA DO CINEMA

2011-04-10T15:59:00.000-07:00

A história do cinema

Jogos de sombras – Surge na China, por volta de 5.000 a.C. É a projeção, sobre paredes ou telas de linho, de figuras humanas, animais ou objetos recortados e manipulados. O operador narra a ação, quase sempre envolvendo príncipes, guerreiros e dragões.

O desenho e a pintura foram as primeiras formas de representar os aspectos dinâmicos da vida humana e da natureza, produzindo narrativas através de figuras. O jogo de sombras do teatro de marionetes oriental é considerado um dos mais remotos precursores do cinema.

Experiências posteriores como a câmara escura e a lanterna mágica constituem os fundamentos da ciência óptica, que torna possível a realidade cinematográfica.

Câmara escura – Seu princípio é enunciado por Leonardo da Vinci, no século XV. O invento é desenvolvido pelo físico napolitano Giambattista Della Porta, no século XVI, que projeta uma caixa fechada, com um pequeno orifício coberto por uma lente. Através dele penetram e se cruzam os raios refletidos pelos objetos exteriores. A imagem, invertida, inscreve-se na face do fundo, no interior da caixa.

Lanterna mágica – Criada pelo alemão Athanasius Kirchner, na metade do século XVII, baseia-se no processo inverso da câmara escura. É composta por uma caixa cilíndrica iluminada a vela, que projeta as imagens desenhadas em uma lâmina de vidro.

Para captar e reproduzir a imagem do movimento são construídos vários aparelhos baseados no fenômeno da persistência retiniana (fração de segundo em que a imagem permanece na retina), descoberto pelo inglês Peter Mark Roger, em 1826. A fotografia, desenvolvida simultaneamente por Louis-Jacques Daguerre e Joseph Nicéphore Niepce, e as pesquisas de captação e análise do movimento representam um avanço decisivo na direção do cinematógrafo.

Fenacistoscópio - O físico belga Joseph-Antoine Plateau é o primeiro a medir o tempo da persistência retiniana. Para que umas séries de imagens fixas dêem a ilusão de movimento, é necessário que se sucedam à razão de dez por segundo.

Em 1832, Plateau inventa um aparelho formado por um disco com várias figuras desenhadas em posições diferentes. Ao girar o disco, elas adquirem movimento. A idéia era apresentar uma rápida sucessão de desenhos de diferentes estágios de uma ação, criando a ilusão de que um único desenho se movimentava.

Praxinoscópio – Aparelho que projeta na tela imagens desenhada sobre fitas transparentes, inventado pelo francês Émile Reynaud (1877).

A princípio uma máquina primitiva, composta por uma caixa de biscoitos e um único espelho, o praxinoscópio é aperfeiçoado com um sistema complexo de espelhos que permite efeitos de relevo. A multiplicação das figuras desenhadas e a adaptação de uma lanterna de projeção possibilitam a realização de truques que dão a ilusão de movimento.

Fuzil fotográfico – Em 1878 o fisiologista francês Étienne-Jules Marey desenvolve o fuzil fotográfico: um tambor forrado por dentro com uma chapa fotográfica circular. Seus estudos se baseiam na experiência desenvolvida, em 1872, pelo inglês Edward Muybridge, que decompõe o movimento do galope de um cavalo. Muybridge instala 24 máquinas fotográficas em intervalos regulares ao longo de uma pista de corrida e liga a cada máquina fios que atravessam a pista. Com a passagem do cavalo, os fios são rompidos, desencadeando o disparo sucessivo dos obturadores, que produzem 24 poses consecutivas.

Cronofotografia – Pesquisas posteriores sobre o andar do homem ou o vôo dos pássaros levam Étienne-Jules Marey, em 1887, ao desenvolvimento da cronofotografia a fixação fotográfica de várias fases de um corpo em movimento, que é a própria base do cinema.

Eadweard Muybridge removeu a captura do movimento do aparelho locomotor, através da cronofotografia, criando um sistema fotográfico onde diversas câmeras simultaneamente eram disparadas, a fim de estabelecer uma captura seqüencial de apreensão do corpo e o estudo do movimento.

Cinetoscópio – O norte-americano Thomas Alva Edison inventa o filme perfurado. E, em 1890, roda uma série de pequenos filmes em seu estúdio, o Black Maria, primeiro da história do cinema. Esses filmes não são projetados em uma tela, mas no interior de uma máquina, o cinetoscópio – também inventado por Edison um ano depois. Mas as imagens só podem ser vistas por um espectador de cada vez.

Cinematógrafo – A partir do aperfeiçoamento do cinetoscópio, os irmãos Auguste e Louis Lumière idealizam o cinematógrafo em 1895. O aparelho – uma espécie de ancestral da filmadora – é movido a manivela e utiliza negativos perfurados, substituindo a ação de várias máquinas fotográficas para registrar o movimento. O cinematógrafo torna possível, também, a projeção das imagens para o público. O nome do aparelho passou a identificar, em todas as línguas, a nova arte (ciné, cinema, kino etc.).

DOCUMENTÁRIO - Em 1896 os Lumière equipam alguns fotógrafos com aparelhos cinematográficos e os enviam para vários países, com a incumbência de trazer novas imagens e também exibir as que levam de Paris. Os caçadores de imagens, como são chamados, colocam suas câmeras fixas num determinado lugar e registram o que está na frente. A Inglaterra, O México, Veneza, A cidade dos Doges passam a integrar o repertório dos Lumière. Coroação do Czar Nicolau II, filmado em Moscou, é considerado a primeira reportagem cinematográfica.

FICÇÃO - Os rudimentos da narração e da montagem artística são desenvolvidos pelo americano Edwin Porter, em 1902, em Vida de um bombeiro americano, e consolidados, um ano mais tarde, com O grande roubo do trem, o primeiro grande clássico do cinema americano. O filme inaugura o western e marca o começo da indústria cinematográfica. Despontam, então, dois grandes nomes dos primórdios do cinema: Georges Méliès e David Griffith.

Georges Méliès (1861-1938), diretor, ator, produtor, fotógrafo e figurinista, é considerado o pai da arte do cinema. Nasce na França e passa parte da juventude desenvolvendo números de mágica e truques de ilusionismo. Depois de assistir à primeira apresentação dos Lumière, decide-se pelo cinema. Pioneiro na utilização de figurinos, atores, cenários e maquiagens, opõem-se ao estilo documentarista. Realiza os primeiros filmes de ficção – Viagem À Lua (Voyage dans la lune, Le / Voyage to the Moon - 1902) e A Conquista do Pólo (Conquête du pôle, La / Conquest of the Pole - 1912) – e desenvolve diversas técnicas: fusão, exposição múltipla, uso de maquetes e truques ópticos, precursores dos efeitos especiais.

MUSICA LINDA.

2011-04-10T15:30:00.000-07:00

ENQUANTO A COR DA PELE DOS HOMENS FOR MAIS IMPORTANTE QUE O BRILHO DOS OLHOS, HAVERÁ GUERRA

2011-04-10T14:21:00.000-07:00

Photo by OLIVIERO TOSCANI

QUEM TE FALA DOS DEFEITOS ALHEIOS, COM ALGUÉM FALA DOS TEUS.

2011-04-10T14:18:00.000-07:00

CUIDADO COM O FEIJÃO....texto para rir

2011-03-31T20:38:00.000-07:00

A MALDIÇÃO DO FEIJÃO

Um homem tinha verdadeira paixão por feijão, mas ele lhe provocava muitos gases, criando situações embaraçosas sempre que o comia.
Um dia ele conheceu uma garota e se apaixonou.
Mas pensou:
Ela nunca vai se casar comigo se eu continuar desse jeito.
Então fez um sacrifício enorme e deixou de comer feijão.
Pouco depois os dois se casaram.
Passados alguns meses, quando ele voltava para casa, seu carro quebrou.
Ele telefonou para a esposa e avisou que ia chegar mais tarde, pois voltaria a pé.
No caminho de volta para casa, passou por um restaurante e o aroma maravilhoso do feijão lhe atingiu em cheio.
Como ainda estava distante de casa, pensou que qualquer efeito negativo passaria antes de chegar.
Então entrou e comeu três pratos fundos de feijão.Durante todo o caminho, foi para casa peidando, feliz da vida.
E quando chegou já se sentia bem melhor.
A esposa o encontrou na porta e parecia bastante excitada.Ela disse:
- Querido, o jantar hoje é uma surpresa. Então ela lhe colocou uma venda nos olhos e o levou até a mesa, fazendo-o sentar-se na cabeceira.
Nesse momento, aflito, ele pressentiu que havia um novo peido a caminho.
Quando a esposa estava prestes a lhe remover a venda, o telefone tocou ela foi atender, mas antes o fez prometer que não tiraria a venda enquanto não voltasse.
Ele, claro, aproveitou a oportunidade.
E, assim que ficou sozinho, jogando seu peso para apenas uma perna, soltou um senhor peido.
Não foi apenas alto, mas também longo e picotado.
Parecia um ovo fritando.
Com dificuldade para respirar, devido a venda apertada, ele tateou na mesa procurando um guardanapo e começou a abanar o ar em volta de si, para espantar o cheiro.
Mas, logo em seguida, teve vontade de soltar outro.
Levantou a perna e...
RRRRRRRRRRRROOOOOOO OOOOOUUUUUUUUUUM MMMMMM!!. ..
Esse, então, soou como um motor a diesel pegando e cheirou ainda pior!...
Esperando que o odor se dissipasse, ele voltou a sacudir os braços e o guardanapo, frenéticamente, numa animada e ridícula coreografia.
E quando pensou que tudo voltaria ao normal, lá veio a vontade outra vez.
Como ouvia a mulher, lá dentro, continuando a falar no telefone, não teve dúvidas: jogou o peso sobre a outra perna e mandou ver.
Desta vez merecia medalha de ouro na categoria.
Enxofre puro.
As janelas vibraram, a louça na mesa sacudiu, e em dez segundos as flores no vaso sobre a mesa estavam mortas.
Ouvido atento a conversa da mulher no telefone, e mantendo a promessa de não tirar a venda, continuou peidando e abanando os braços por mais uns três minutos.Quando ouviu a mulher se despedir no telefone, já estava totalmente aliviado.
Colocou o guardanapo suavemente no colo, cruzou as mãos sobre ele e chegou a sorrir vitorioso, estampando no rosto a inocencia de um anjo.
Então a esposa voltou a sala, pedindo desculpas por ter demorado tanto ao telefone, e lhe perguntou se ele havia tirado a venda e olhado a mesa de jantar.
Quando teve a certeza de que isso não havia acontecido, ela própria lhe removeu a venda e gritou:
SURPRESAAAA! !!!!!!!!!
E ele, finalmente, deu de cara com os doze convidados sentados a mesa para comemorar seu aniversário!! !!!!!!!!! !!!!

VAMOS VER NO QUE VAI DAR....

2011-03-31T20:08:00.000-07:00

MINUTO DA SABEDORIA

2011-03-31T06:31:00.000-07:00

"AQUELE QUE CULPA AS OUTRAS PESSOAS QUANDO NÃO CONSEGUE ATINGIR UM OBJETIVO QUALQUER SE ESQUECE DE QUE A RESPONSABILIDADE COM O QUE ACONTECE EM SUA VIDA É DELE MESMO"

VIDEO super-bacana "A VINGANÇA DO TELEMARKETING"

2011-03-27T20:01:00.000-07:00

UNIP - Releituras diversas

2011-03-27T19:32:00.000-07:00

Uma das propostas das aulas de PRODUÇÃO FOTOGRÁFICA é fazer releituras de peças publicitárias e ou publicações de vários segmentos.

Pensando assim, os alunos do curso de FOTOGRAFIA DIGITAL da Unip campus PARAÍSO realizaram em uma de minhas aulas essa releitura de capa de revista que muito me agradou pela sua fidelidade na arte e na composição.

Parabéns: ALINE GRANADO, EDSON LOPES, JÉSSICA NICOLAU, NATALIA FRANCO e TATIANE SANTANA.

Releituras de alunos de diversos campi no curso de FOTOGRAFIA DIGITAL.

Parabéns galera !!!

UNIP - Paraíso em Aula externa.

2011-03-27T19:29:00.000-07:00

Aconteceu no dia 01/03/11 uma saída fotográfica proposta pela

disciplina de PRODUÇÃO FOTOGRÁFICA com os alunos do curso de FOTOGRAFIA DIGITAL do campus PARAÍSO.

Tendo como objetivo principal fotografar o prédio MARTINELLI, os alunos puderam ver sob um ângulo de visão diferente, os principais pontos da grande metrópole.

Curti os resultados apresentados.

Leia abaixo um pouco da história desse edíficio:

"O Edifício Martinelli, que se localiza na Avenida São João, foi o primeiro arranha-céu da cidade de São Paulo, além de ter sido o prédio mais alto da América Latina no final da década de 1920. O seu proprietário chamava-se Giuseppe Martinelli, imigrante italiano que fez fortuna no Brasil.

Construído entre 1925 e 1929, totalmente de concreto armado, o Edifício Martinelli, com 30 andares e 130 metros de altura, revela uma mistura de estilos europeus tão ao gosto da época. Tinha 1.267 dependências entre salões, apartamentos, restaurantes, cassinos, night clubs, o famoso Cine Rosário, barbearia, lojas, uma igreja e o luxuoso Hotel São Bento. Para provar que o prédio era seguro, o proprietário instalou-se na cobertura. Era o início do movimento de verticalização da cidade."

UNIP - Anchieta

2011-03-27T19:19:00.000-07:00

Flagrantes da aula de PRODUÇÃO FOTOGRÁFICA dos alunos de FOTOGRAFIA DIGITAL no campus ANCHIETA. Aula de fotografia de produtos, sob o tema: "CAFÉ" sob a supervisão do professor MARCOS ROSA.

UNIP - Tatuapé

2011-03-27T19:16:00.000-07:00

DESPREPARADOS EM BRASÍLIA

2011-03-20T19:04:00.000-07:00

Olha o que os nosso deputados (alguns...eh claro!!) fazem em Brasília.
Tão despreparados....

QUEM FEZ ISSO? - adorei

2011-03-17T21:41:00.000-07:00

Um aluno da UNIP Marquês viu um caricatura minha na Internet em Bellarmini-imagens.
Queria saber quem fez essa obra-prima?
Estou falando sério...curti esse desenho
Valeu!!

Descobri....
Muito grato
By RENATO SOARES PESSOA

UNIP - Anchieta PRODUÇÃO FOTOGRÁFICA

2011-03-17T21:25:00.000-07:00

Um ensaio para lá de legal.
Numa aula para lá de legal.
Num clima para lá de legal.
Uma modelo linda para lá de legal.
Com alunos criativos para lá de legal.
Valeu!!
Abçs

MARIO QUINTANA - que texto lindo.

2011-03-14T14:31:00.000-07:00

O tempo

A vida é o dever que nós trouxemos para fazer em casa.
Quando se vê, já são seis horas!
Quando de vê, já é sexta-feira!
Quando se vê, já é natal...
Quando se vê, já terminou o ano...
Quando se vê perdemos o amor da nossa vida.
Quando se vê passaram 50 anos!
Agora é tarde demais para ser reprovado...
Se me fosse dado um dia, outra oportunidade, eu nem olhava o relógio.
Seguiria sempre em frente e iria jogando pelo caminho a casca dourada e inútil das horas...
Seguraria o amor que está a minha frente e diria que eu o amo...
E tem mais: não deixe de fazer algo de que gosta devido à falta de tempo.
Não deixe de ter pessoas ao seu lado por puro medo de ser feliz.
A única falta que terá será a desse tempo que, infelizmente, nunca mais voltará.

Mário Quintana